wtorek, 23 lipca 2019

PATRYK LEWKOWICZ

Paryż - Linia Nieskończoności. Idąc dalej...



 Zapraszamy na  wernisaż 2.08.2019 o godz. 17:00 do Galerii Korytarz w JCK przy ul. Bankowej 28/30 w Jeleniej Górze




Patryk Lewkowicz należy do artystów chadzających po wytyczanych wyłącznie przez siebie szlakach, kierując się intuicja niezależną od jakiejkolwiek mody czy aktualnych (nie)poprawności. Od wielu już lat w jego malarstwie dominuje linia, która jest zarówno tego malarstwa konstrukcyjnym szkieletem jak i ciałem. Stwarzająca obraz linia powstaje w sposób ciągły, nieprzerwany i musi zawrzeć w sobie wszystkie kształty wybrane z rzeczywistości przez myśl i oko. Niepowtarzalność tej linii polega na tym, że jest hybryda pomiędzy myślą i ręka artysty. Raz podjęta decyzja prowadzi linie nieubłaganie od punktu narodzin do punktu zaniku, które są tożsame. Linia ma za zadanie zrestytuować kształt przestrzeni myślowej nałożonej niczym kaganiec na zobaczone. Co najważniejsze, ręka nie ma prawa do ślepych zaułków, powtórek i powrotów; jej jedynym zadaniem jest nadążyć za myślą...  
                                                                                                                                                                 Bogdan Konopka
 Wystawa potrwa do 19 września 2019

piątek, 21 czerwca 2019

EWA ANDRZEJEWSKA

Zakład portretowy im.Witkacego

zapraszamy na  wernisaż 21 czerwca 2019 r.o godz 17 00 w Galerii Korytarz
Jeleniogorskie Centrum Kultury przy  ul. Bankowej 28/30

wystawa potrwa do 31 lipca 2019 r









Cykl portretów pochodzących z Zakładu portretowego im. Witkacego Ewa Andrzejewska wykonała w latach 2010 – 2016 w studiu fotograficznym, urządzonym w garażu mieszkania przy ul. Daszyńskiego 10 w Jeleniej Górze. Powstało tam wiele fotografii portretowych, z których sto sześćdziesiąt cztery zostało przez artystkę wybranych, przygotowanych do prezentacji i oprawionych. Pozostałe miały charakter bardziej prywatny, ujęcia rodzinne, fotografie, które podarowała ich bohaterom, nie pozostawiając często kopii w domowym archiwum. Wszystkie portrety wykonane zostały przez Ewę Andrzejewską aparatem o formacie kliszy 9 x 12 cm, osobiście przez autorkę skopiowane stykowo i zatonowane w odcieniu sepii. Łączyło je pewne wizualne podobieństwo scenerii tła – ta sama pognieciona tkanina.
Formuła Zakładu portretowego im. Witkacego na Daszyńskiego 10, dotykała spraw ważniejszych niż wykonanie typowego portretu: ideą przewodnią było wzniesienie ponad poziom relacji dokumentalnej, na rzecz idei zapisu przeżycia metafizycznego, którą zapoczątkował sto lat temu, Stanisław Ignacy Witkiewicz....
                                                                                                                                        Joanna Mielech 



sobota, 18 maja 2019

MARCIN SEWERYN ANDRZEJEWSKI Hell's Kitchen

Zapraszamy na wernisaż wystawy Marcina Seweryna Andrzejewskiego " Hell's Kitchen"
 24 maja 2019 r. o godz 17 00 do Galerii Korytarz









MARCIN SEWERYN ANDRZEJEWSKI
Fotograf i edytor zamieszkały w Londynie. Urodzony 24 lutego 1977 roku w Drezdenku.
Wykształcenie fotograficzne zdobył w Wyższej Szkole Fotografii w Jeleniej Górze. Od 1992 członek Gorzowskiego Towarzystwa Fotograficznego, a w latach 2001 -2009 należał do Związku Polskich Artystów Fotografików.
Uprawia klasyczną fotografię - magia ciemni i chemicznych procesów jest dla niego esencją fotografii. Od wielu lat specjalizuje się w fotografii wielkoformatowej. Jak mówi, czas poświęcony temu typowi zdjęć daje mu spokój w zgiełku życia.

środa, 24 kwietnia 2019

IV KONKURS FOTOGRAFII TEATRALNEJ




Konkurs Fotografii Teatralnej, organizowany od 2015 roku przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego, jest pierwszym i jedynym jak dotąd projektem propagującym na taką skalę sztukę fotografowania teatru. Ma na celu jej rozwój oraz prezentację fotografii teatralnej, nie tylko jako formy dokumentowania i promowania procesu pracy teatralnej, ale także jako narzędzia współtworzenia znaczeń i sposobów odbioru dzieła oraz działalności twórczej. Uczestnikami Konkursu mogą być zarówno artyści fotograficy, absolwenci wyższych szkół artystycznych, jak i amatorzy.
W gronie finalistów IV edycji Konkursu Fotografii Teatralnej znalazło się 17 fotografów, spośród stu, którzy nadesłali swoje prace. Jury w składzie: Dariusz Kosiński, Magdalena Maciejewska, Chris Niedenthal, Agnieszka Olszewska, Agnieszka Wanicka z ponad 1400 zdjęć wybrało 10 teatralnych zdjęć sezonu oraz 11 zestawów dokumentujących przedstawienia premierowe autorstwa Malwiny Adaszek, Patrycji Budzyk, Grzegorza Habryna, Sylwii Jabłońskiej, Piotra Jarugi, Martina Raphaëla Martiqa, Tobiasza Papuczysa, Klaudyny Schubert, Grzegorza Sosińskiego i Macieja Zakrzewskiego (kategoria „teatralne zdjęcie sezonu”) oraz Karola Budrewicza, Anny Pauliny Galanciak, Michała Hellera, Natalii Kabanow, Pauliny Kubas, Martina Raphaëla Martiqa, Tobiasza Papuczysa i Dawida Ścigalskiego (kategoria „zestaw dokumentacyjny z przedstawienia”). Organizatorem konkursu jest Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.



I miejsce w kategorii: teatralne zdjęcie sezonu 2017/2018 - Malwina Adaszek "Przygotowania do spektaklu Kram z piosenkami. Obrazki śpiewające (w teatralnym magazynie" z Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie




I nagroda w kategorii: zestaw dokumentacyjny z przedstawień - Michał Heller "Doktor Żywago" z Opery i Filharmonii Podlaskiej



I nagroda w kategorii: zestaw dokumentacyjny z przedstawienia -  Michał Heller "Doktor Żywago" z Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku






sobota, 16 lutego 2019

KRZYSZTOF NIEWIADOMSKI "NYC - Zapis wyobrażonego"

Krzysztof Niewiadomski "NYC Zapis wyobrażonego" - wystawa fotografii.
Zapraszamy w imieniu Jeleniogórskiego Centrum Kultury do galerii Korytarz przy ul. Bankowej 28/30 na wernisaż wystawy w piątek 22 lutego o godz 18 00.
więcej informacji:
 https://www.zpaf.pl/aktualnosci/k-niewiadomski-nyc-zapis-wyobrazonego-korytarz/?fbclid=IwAR3qFmQF_-shpFIVQ6kwlN-D6l5mAHStPaPmCTH-04BAQh7aEaqJhyxCbaE















Nowy Jork, wtorek, 22 stycznia 2019.

Drogi Roberto!

Mamy tu dzisiaj wielki mróz. Dawno do mnie nie pisałeś. Czy to z powodu oceanu zimnego, który nas dzieli? A może po prostu „zanurzony” jesteś kolejny już raz w muzykeę? John Coltrane i jego „Alabama”? Tak, pamiętam jak często razem słuchaliśmy u Ciebie w Paryżu tego poruszającego lamentu, tej przejmujaącej modlitwy.

Pod koniec tamtego roku, tu w Greenwich Village, poznałem fotografa z Twojej starej, szarej i już zużytej Europy. Jego fotografie. Interesujące delikatne prace. Senne obrazy. Zdjęcia Nowego Jorku jaki może się przyśnić. Obrazy, jak on sam o nich mówi, „zapisy wyobrażone”. Piękne, subtelne, może trochę nawet zbyt nieśmiałe. Fotografie jak muszelki znalezione na plaży w Sanary-sur-Mer. Mam ich tak dużo tutaj u mnie na półce. Ciągle bardzo cieszą mnie one i mojego drewnianego, tłustego, uśmiechniętego Buddę, który jest tak blisko nich.

Zdjęcia, pamiątki podróżnika. Może bardziej niebanalnego turysty, fotografa. Wspominanie miejsc. Skromnie zdefiniowane fotografie widzianego kiedyś w marzeniach mojego miasta. Już inne Coney Island niż te, które ja sam poznawałem kiedyś. Nieskończony długi Broadway. Ikoniczny Flatiron Building znany z tak wielu przecież fotografii. Puste nabrzeża portowe przy jednej z moich ukochanych rzek. Stare magazyny Greenpointu. Ulice Manhattanu.

Fotografie z nowego miasta. Bardziej przeżytego niż właśnie widzianego. Zaznaczanie sobą miejsc. Często nieważnych, w pewnym sensie nawet nieistotnych. Ale też i tych symbolicznych widzianych w przewodnikach turystycznych, które ten fotograf chce z wdziękiem i czułością odmitologizować.  W tych zdjęciach czas przestał istnieć. Zawiesił się tajemniczo. Prace te są wynikiem zderzenia indywidualności artysty z tak przecież atrakcyjną nie tylko wizualnie tak zwaną widzianą i doświadczaną „rzeczywistością”. Są dowodem na istnienie innych światów niż ten znany nam „obiektywnie”.

Dlaczego właściwie Ci tak dużo o tych zdjęciach piszę? Fotografie te ujęły mnie. Pewnie więc dlatego. Jak jasno jawi się w tych pracach kim jest fotograf artysta. Jak ewidentnie się on nam przedstawia. Zdjęcia jego z pewnością też są potwierdzeniem, że tak naprawdę najważniejsza w fotografii jest ich forma. Nie „co”, a „jak”. Są one zwierzeniem i też unaocznieniem jednocześnie. Na tych fotografiach, atrakcyjny nie tylko wizualnie Nowy Jork, okazał się być zwykła miejską przestrzenią. Nie ma w nich jakiejś drażniącej emanacji widzianego miasta, manifestacji jego energii i egzotyki. Manhattan, jego wizualna moc, tu przestała „błyszczeć”.

Maski. Maska snu jest w tych fotografiach dobrze zaznaczona. Tak, te prace są snem na jawie. Snem świadomym. Wierzę, że i Ty to zobaczysz. Zdjęcia te są też dowodem na „byłem tam”, śladem obecności. Ale jednocześnie są również dowodem, że fotografowane przestrzenie, miejsca, same też właśnie widziały fotografa. Czy jest to możliwe? To one go znalazły również. Zdjęcia te dają świadectwo poczucia przyłączenia. Są szczerą spowiedzią artysty, że fotografowana rzeczywistość przedefiniowuje jego samego, że staje się ona i on sam też częścią wspólnej ich biografii, dzięki której chce być poznany. Szukanie „pięknych” miejsc nie interesuje go, bo każde miejsce zdaje się być tutaj jednakowo ważnym. Ważnym przez fotografa i jego melancholijną naturę. On nie szuka malowniczej wspaniałości, miejsc wartych zrobienia lśniącej, atrakcyjnej pocztówki.

Róża wiec nie zawsze jest tylko różą Pani Gertrudo!

Roberto, wybacz mi proszę ten monotematyczny list dzisiejszy do Ciebie. Dlaczego takim on jest? Cóż, wierzę w fotografię. To wiesz przecież. Wierzę też w sztukę poznanego mi nie tak dawno temu fotografa tych „sennych” powabnych obrazów.

Dochodzi czwarta rano. Cisza, która boli jak samotność.

Wracam. Tamta strona lustra wabi mnie i powoli wciąga do siebie...

Twój Andrzej

Z listów - dzienników podróżnych Andrzeja Jerzego Lecha, fotografa zamieszkałego w Nowym Jorku, do Roberto Michela, tłumacza zamieszkałego w Paryżu.





Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"



Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"



Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"




Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"





Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"





Krzysztof Niewiadomski "NYC - Zapis wyobrażonego"























































wtorek, 15 stycznia 2019

ADAM BENCAL Leśne sprawy

Zapraszamy na wystawę wystawę Adama Bencala "Leśne sprawy" do Galerii Korytarz w Jeleniogórskim Centrum Kultury.



Leśne sprawy to swojego rodzaju sposób na życie. Aparat fotograficzny towarzyszy mi bez przerwy. Gdy jestem w pracy jeździ sobie w samochodowym bagażniku wygodnie ułożony w plecaku. Podczas rowerowych i narciarskich wycieczek w innym już lżejszym plecaku spokojnie czeka na światło. Podobnie jest w czasie pieszych wędrówek. Zawsze pod ręką – gotowy. W czasie dalekich i bliskich podróży jest ze mną.
            Czasami po niego sięgam: kiedy spotykam na swojej drodze ludzi którzy swoje kroki z jakiegoś powodu skierowali do lasu, gdy człowiek wraz z koniem pracują w leśnych ostępach, gdy powszedni na co dzień pień drzewa oświetlony wyjątkowym światłem  wygląda niecodzennie. Efektem takich spotkań są fotografie prezentowane na poniższej wystawie.  
                                                                                                                                   Adam Bencal



Adam Bencal,  Wleń, Góra Zamkowa 2016 r.



Adam Bencal, Ksiazański Park Krajobrazowy 2014 r.





Adam Bencal, Rudawy Janowickie 2010 r.




Adam Bencal, Rudawy Janowickie 2014 r.



Adam Bencal, Rudawy Janowickie 2014 r.




Adam Bencal, Rudawy Janowickie 2014 r.



Adam Bencal ur.1979. Absolwent Wydziału Leśnego Akademii Rolniczej im. Augusta Cieszkowskiego w Poznaniu oraz Wyższego Studium Fotografii w Jeleniej Górze. Dwie wielkie pasje autora to las oraz fotografia. Wolny czas spędza w poszukiwaniu miejsc zapomnianych - swojego końca świata. Zawodowo związany z leśnictwem.